蒸汽朋克（Steampunk）的中文叫法就是简单地将“steam”（蒸汽）和“punk”（朋克）两个单词组合而成。根据维基百科“蒸汽朋克”的词条介绍：“蒸汽朋克作品设定在一个某类低端科技极度发达的虚拟世界。主要是对年代久远的工业革命时代的科技进行夸张地描写，创建出一个与当今科技文明或未来科技文明不同的、依赖于简单动力装置的机械科技世界。“
简而言之，蒸汽朋克多是建立在维多利亚时代背景下的一个架空世界观，这是一个随处可见的机械，蒸汽的力量主宰的时代。它代表地是对过去的科技文明的一种美好回望，与之相对的则是赛博朋克（Cyberpunk），它主要是对未来科技文明的无限憧憬。从广义来讲，将某种科技置于图腾地位，并将其力量无限化的时代或文化，都可算是蒸汽朋克。
由于蒸汽朋克文化进入国内时间较晚，大多数国人对其不明就里，如果不深入地去研习，难以理解这个“外来词”所蕴含的文化精髓。不过，在文化的流动和传播之下，国内亦不乏捧场客，但从百度的“蒸汽朋克吧”的数据来看，发贴数仅为69,506，跟其他动辄上千万的明星贴吧相比只能算是一种渺小的存在，这也从一定程度上反映了这一文化载体在国内略显小众的尴尬现实。
接下来，我们通过一些蒸汽朋克风格的游戏抛砖引玉，当做是科普也好，巩固认识也罢，希望在游戏画面和互动的双重配合的解读之下，能够给大家一个直观的认识，怎么也好过长篇累牍地各种总结。
▍《生化奇兵》:当之无愧的蒸汽朋克风大作
蒸汽朋克风的游戏在 PC 和主机平台上倒是不少，第一人称 FPS 《生化奇兵》（BioShock）绝对算是其中认知度最高的作品之一。2K 游戏在去年将其带到了手机平台，光是那个头戴探照灯面罩，右手跟巨无霸钻头合二为一的 BOSS 形象就赤裸裸地表达出对“机械”的崇拜和痴迷，夸张地演绎出不断进化中的蒸汽朋克风格。如果你拿上武器“潜入”到游戏中的水下都市 Rapture，你会发现游戏中要表达的蒸汽朋克风格不仅限于此。
▍《机械迷城》:是解谜游戏，也是艺术品
《纪念碑谷》（Monument Valley）尚未出现之前，玩家在手机平台力捧的解谜游戏是《机械迷城》（Machinarium）。两者各有千秋，前者掀起了错视艺术风潮，并将低多边形的美学推上新台阶；而《机械迷城》则以细腻的手绘风格和引人入胜的解谜玩法为尚处于初级发展阶段的手游市场输入了新鲜血液，其开创性的意义绝不亚于《纪念碑谷》。在“器械”、“齿轮”、“机器人”等元素的合力烘托之下，一个“原生”的蒸汽朋克世界展现在玩家面前。
▍《不再犹豫》:日本名家打造的蒸汽朋克弹幕射击游戏
《不再犹豫》（Sine Mora）出自日本知名制作人须田刚一之手，是一款通过 3D 渲染环境，并用 2.5D 手法表现的弹幕射击游戏。众所周知，这类作品是日本游戏行业的拿手好戏，其熟练的制作程度丝毫不亚于好莱坞对漫威宇宙的超级英雄的改编。因此，制作团队另辟蹊径，在游戏的美术风格上狠下功夫，以极具看头的巨型机器、飞艇、和重金属飞机共同构建出一个蒸汽朋克世界，整体风格贴近宫崎骏大师的名作《红猪》，从游戏玩法到美术风格，《不再犹豫》都流淌着浓浓的日本风味。
▍《蒸汽朋克》：有把握，胆子大点又何妨？
从游戏的名字来看，横版动作游戏《蒸汽朋克》（Steam Punks）确实够大胆，想必开发商对这类风格十拿九稳，才敢直接冠以“蒸汽朋克”的名字。实际上，从场景到人设，蒸汽力量的展现与美式西部牛仔风格交相辉映，视觉体验达到较高的水准，并未辱没“蒸汽朋克”的金字招牌，尽管它更加靠拢日式漫画对蒸汽朋克的塑造方向。然而，游戏对于《洛克人》的“致敬”使其深陷抄袭的泥沼，好在我们讨论的主题只是“蒸汽朋克”风格，关于抄袭的话题就让它束之高阁好了。
▍《蒸汽朋克世界大冒险》：正港的维多利亚工业革命范儿
正宗的蒸汽朋克范儿多以工业革命的维多利亚时代为背景，2D 解谜游戏《蒸汽朋克世界大冒险》则完全遵循了这一设定，以第一次工业革命为背景，人类社会受到了邪恶机器人的入侵，玩家扮演的“绅士英雄”挺身而出，拯救世界。剧情略显老套，但游戏洋溢的维多利亚时代风情以及独特的金属机械质感，贴切地诠释了蒸汽朋克这一概念，因而在去年年初举行的波兰独立游戏大奖赛上脱颖而出。
▍《蒸汽朋克塔防》：不自觉联想到“史皇”的《飙风战警》
美国发行商麒麟狗（chillingo）擅长操作独立游戏，塔防游戏《蒸汽朋克塔防》（Steampunk Tower）一如既往地展现了这家颇有性格的厂商的独到眼光。游戏中的巨型炮塔很容易令人联想到“史皇”威尔·史密斯那部著名的蒸汽朋克科幻电影《飙风战警》，再结合游戏的西部荒野背景，相似度简直爆表。而游戏本身也有可圈可点之处，将攻击和守护合二为一，以塔为中心，向四周射击，一改以往同类作品的地图模式的塔防，也算是一种创新。
通过以上几款游戏的介绍，大家也可以清楚地看到，恪守“蒸汽朋克”的固有法则，搭配不同的玩法，想要制作出一款有趣的蒸汽朋克风游戏并不是难事。但是，试想如果全都把背景设立在维多利亚时代，反倒如“戴着脚镣跳舞”一般难受。不如在框架之内合理地提炼关键元素，即使整合到其他的情境之中，也不会显得突兀。
▍《追云者》：父女情背景下的温情 Steampunk
干旱、缺水、特权阶层、收集云朵造水，这些关键词为《追云者》（Cloud Chasers A Journey of Hope）勾勒出了一副末日世界观。游戏主角——一对满怀希望的父女，为了寻找没有水资源困扰的云端乐土而踏上了冒险旅程。父女俩乘坐滑翔机在天空中的云彩中飞行来收集水源，躲避炮塔的攻击，看似奇妙却又十分合理，与蒸汽朋克释义中对于“新能源”追求的描述相吻合。另外，游戏对于父女温情的刻画消弭了这一风格与生俱来的“硬气”，描绘了一个温情的 Steampunk。
▍《年代记》：“时空切换”引发的过度机械化反思
游戏开始，白胡子老头在绵绵阴雨的荒废森林现身，四处都是爆炸之后的残骸。而在这之前，这个世界是另一幅模样，蒸汽力量带动机械，推动文明世界正常运转。老头前行了一阵子，拾起了一块怀表，这块神奇的怀表竟然有穿越时空的能力，于是乎，玩家在切换时空的解谜过程中见证了这个世界从过去到现在的变化。显而易见，《时空穿越》（Chronology）的卖点并非“蒸汽朋克”，而是类似于任天堂《时之笛》的“切换时空”的解谜玩法。但是，我们也分明能从这种精心设计的玩法中感受到游戏对于过度“机械化”的反思。
